我在风花雪月里等你1

有幸成为杨思思，走进她藏在风花雪月里的人生。她带着一身倔强逃离既定的生活，奔赴大理的山海。别人只看到她外表的娇纵，但她内心非常渴望自由与真诚，渴望一份纯粹的爱意。 她从来不要被规划好的人生，出走的干脆利落，爱得坦坦荡荡。她可以倾尽半生用热烈的真心去陪伴与等待一个人。 风花雪月既是大理的风景也是她走过的人生路。这个女孩有锋芒和一往无前的勇敢，也有求而不得的心酸。很开心能诠释她的喜怒哀乐，也希望屏幕前的你能一起看她的故事。

朱芝琳

2875

原著以大理风花雪月诠释“等待”，是执念亦是赤诚。朱芝琳演绎的杨思思热烈倔强，将奔赴与放下的挣扎演得鲜活动人；戴琪轩塑造的叶芷清冷克制，尽显爱而不得的隐忍。两位演员精准还原角色心境，让书中的情感与遗憾变得真切可感。#我在风花雪月里等你

魂锁典狱长

328

《我在风花雪月里等你1》是个比较特殊的故事，拿到这个剧本的时候，我被作者和片方的真诚所打动，这部剧几乎摈弃了竖屏该有的节奏、信息密度、情感浓度。而我看到的是一次全新的创作，全剧十万多字，我拆解剧本用了两天时间，《我在风花雪月里等你》第一季的故事，我拆解的内容是这样的，首先，这个故事是一个一场关于“自我”的现代寓言，本剧绝非简单的多角恋故事，其内核是一个沉重的现代性命题：在高度原子化的都市社会中，个体如何逃离“社会时钟”的规训，在一片精神废墟上重建自我的“王国”。它的表层主题是由剧情驱动的：讲述的是一个失意男人米高携带逝去红颜汪蕾的遗愿，逃离上海，在大理与富家女杨思思、精英女性叶芷产生情感纠葛，并共同经营一家名为“风花雪月”的理想客栈，而深层主题是由精神驱动的：第一，这个故事讲述了逃离与追寻：从上海到大理，是地理位移，更是从“社会评价体系”（成功学、物质攀比）向“自我价值体系”（情感、自由、存在意义）的艰难迁徙。大理的“风花雪月”，本质是这个时代人内心渴望的“精神乌托邦”投影，第二，是创伤与救赎：米高背负着（陆佳带来的）情感创伤与（汪蕾之死带来的）生命创伤。他的大理之行，是一场漫长的自我疗愈。客栈从梦想到建立再到风波，是他将内心创伤外化、面对并尝试修复的过程。 其次，关于人物，米高是从都市中麻木的“社会零件”，到被汪蕾之死点燃的“遗愿执行者”，再到大理初期迷茫的“旁观者”，最终在情感与事业的碰撞中，成长为有担当但也有弱点的“客栈主理人”与“情感债务人”。他的成长不在于成功，而在于从被动接受命运到主动承担选择带来的后果。他是一座“桥”，连接着死去的汪蕾与活着的人们（桃子、客栈伙伴），连接着理想的上海（叶芷）与自由的大理（杨思思），也连接着过去的创伤与未来的不确定性。白方文老师演出了其中的复杂感和小说大量的留白。而杨思思是未被世俗完全规训的生命力本身。她的“作”与“闹”，是对原生家庭掌控和既定人生路径最本能的反叛，她无处不在，无法捕捉，带来生机也制造混乱。她代表的是“过程”而非“结果”，是青春的躁动与纯粹，朱芝琳老师演出了这一意象。而叶芷，她是米高未竟的都市幻梦。她的魅力来自于高度的自律、掌控感与神秘的疏离，她的出现，时刻提醒着米高“现实”与“理想”的存在，她清冷、遥远，可远观而难接近。她代表理性、秩序和成年人里“正确的选择”，戴琪轩老师诠释了这一层次。（主题曲很好听）。

唐亚杰

1457

大理的风花雪月，从来都不是用来治愈过去的良药，而是让你看清遗憾的镜子。 米高带着满身疲惫逃离上海，在苍山洱海的温柔里，遇见了奋不顾身的杨思思，也撞见了清醒克制的叶芷。 就像原著里写的，“只用大理的风花雪月做底色，把一个‘等’字写得如此沉重。” 那些翻山越岭的奔赴、飞遍大理上海的机票、藏在心底不肯说的执念，都是成年人藏不住的“等”。它是明知不可为而为之的贪婪，是困住自己的精神毒药，却也是我们心里最柔软、最不肯放弃的光。 苍山洱海能包容所有情绪，却不能改写结局。这部剧最戳人的地方，就是让你在别人的故事里，看清自己的遗憾，也终于懂得：成长，就是在风花雪月里，学会和等不到的人告别，和不完美的自己和解。 感谢几位演员老师的精彩表演，特别是朱芝琳老师和戴琪轩老师。#我在风花雪月里等你

迹贩卖子怡温柔

248

风花雪月的大理，装得下山川湖海，却装不下成年人无处安放的执念与无奈。 米高在上海的霓虹里耗尽了热情，带着好友的遗愿和破碎的心逃到大理，原以为能躲开所有遗憾，却没想到，所有的挣扎、拉扯与等待，都在这里重新上演。正如原著所言：“他没有华丽的词藻，只用大理的风花雪月做底色，把一个‘等’字写得如此沉重。” 而这份沉重的“等”，被朱芝琳演绎得淋漓尽致，甚至赋予了比文字更鲜活的生命力。她饰演的杨思思，不仅仅是一个角色，更像是大理那抹最温柔又最坚韧的光。看着她在屏幕里的眼神，你能读懂那种飞蛾扑火般的热烈，也能感受到那份属于成年人的、小心翼翼的试探。 如果说米高的徘徊是困在过去，那朱芝琳眼里的戏，就是要把人从过去里拉出来的力量。她把杨思思那种“明知不可为而为之”的深情，处理得既不俗套又极具感染力。每一次回眸，每一滴眼泪，都像是直接砸在观众心坎上，让人忍不住想冲进屏幕告诉她：别等了，你值得更好的爱。 这部剧的后劲之所以大，很大程度上是因为有了这样一位懂戏、有灵气的演员。苍山洱海的风吹散了喧嚣，朱芝琳的表演却把那份意难平刻进了骨子里。原来成长，就是在风花雪月的温柔里，看着她学会不再盲目等待，我们也终于学会和自己握手言和。#朱芝琳 #我在风花雪月里等你

逸尘小叙

223

“一间客栈，一座城，一生只等一个人。” “下关风，上关花，苍山雪，洱海月。我在大理，我在风花雪月里等你。” “我叫杨思思，你也可以叫我杨如画，如梦似画。”

小煜短剧迷

50

看书的时候刚开始觉得杨思思年轻活泼、任性娇纵、热烈肆意像个小太阳、是个极度活出自我的人，现实中这类人太少了，所以特别的吸引人。但她所有的处事方式都透着孩子气。 越看到后面，越会被叶芷的内核强大、情绪稳定所吸引所折服。我承认我是偏爱叶芷的。遇事先想解决问题的办法而不是抱怨是这世上最难能可贵的，叶芷值得一句“智性恋天花板”。将所有苦难都咽下去自己扛，是从小所处的环境带给她的保护色。她一直以导演和观众的身份看待这世界发生的事情，却从不躬身入局。是米高打开了她彩色世界的大门，让她成为多彩世界的一员，那个她羡慕、向往的人间烟火。米高大概也是第一个走进她心里的人吧。 白方文老师将米高所有的情绪都演绎的非常到位，让人相信他就是米高。 戴琪轩老师将叶芷的清冷神秘、好奇、犹豫、温柔、独立刻画的深入人心，就像月亮沉默却一直照耀着你，她就是我心中的叶芷。 朱芝琳老师所演绎的杨思思有血有肉，将杨思思的特点都诠释了。 期待第二部甚至第三部叶芷更多的高光时刻，我希望我的偏爱能在彩色世界里享受人生。

神秘冷艳的Freya

11

一场如约而至的同风花雪月的邂逅。 最初去看《我在风花雪月里等你》这本书是因为朱朱，彼时三月知道她在饰演杨思思，本打算上线之后慢慢看完书，可奈何剧上的略慢，于是一个偶然的时光里，我打开了这本书。 也是在那时，我认识了那朵高山杜鹃。那位三千里远行，一路上添尽麻烦，一夜未睡只为搞废一张机票；那位口出惊言，害米高被米父责备；那位叛逆肆意，不听米高的话的杨思思——也是那位与米高落魄时相识，见证米高从低谷走向成功，是那位从上海飞到大理只为了一顿早餐，是那位新年时突然出现在米高身旁，是那位雪山路上生死与共，见证一朵盛放的高山杜鹃的杨如画。如梦如画。 慢慢的，我理解了朱朱的压力，杨思思是一朵最绚烂的花，她看似不成熟而执拗，可她知道自己想要什么。她不仅在说追寻真爱，她还在奉献自己的爱情，以身为薪。无数个米高陷入低谷的时刻，她一次又一次的燃烧自己，她是一个小太阳，爱的真诚而炽热，让米高重拾信心。虽然她不在乎，可那场风花雪月中的等待，是对所有说她幼稚的人最有力的回复。她是最好的杨思思，是最好的杨如画，朱朱害怕不能诠释出每个人心里的杨思思。 但我看到剧中思思的时候，只觉得开心…是怎么样的开心呢？是看到火车站初相遇时青春无敌的杨思思（朱芝琳），是看到拍摄婚纱照时美的惊艳的杨思思（朱芝琳），是看到摆地摊的那个鲜活的杨思思（朱芝琳），是那个生气，开心，哭泣都在脸上的杨思思（朱芝琳），是那个嘴上从来不饶人，却在大事上不含糊的杨思思（朱芝琳），也是那个用最为真挚的话讲述少女情愫，用最为滚烫的眼泪表达内心的杨思思（朱芝琳）。是见到每一幕如此之景的开心，朱朱演绎出了生动的杨思思，比文字更鲜活，比想象更真实。自此之后，思思在我心中的形象，有了归属。 这场邂逅止于朱朱的哭泣，却也带来了对未来的期许，希望第二季早日上线！

林七者

34

从朱朱开始拍《我在风花雪月等你》的时候就已经开始期待了，也提前一步把原著看完了。杨思思、叶芷、汪蕊、陆佳四女对米高的影响很大，她们对应着大理的风花雪月四字，汪蕊是贯穿全文的“风”，默默守候却无圆满；“花”对应的则是杨思思，如花一般灿烂，是读者的白月光；“雪”则为陆佳，纯洁却极易沾染尘世间的尘埃；“月”对应着叶芷，像月亮一般无声照亮，为米高的成长照亮方向。朱朱扮演的杨思思真的很还原，古灵精怪，又带着些许俏皮，形象十分生动，我只能说不愧是朱朱呀白老师和戴老师的米高叶芷也很不错，演技全员在线，真的很期待风花雪月的第2季

柳贯一

47